viernes, 23 de agosto de 2013

Avril Lavingne y su nuevo videoclip


Falta apenas unos meses para su quinto álbum de estudio que lleva el mismo nombre que ella. Pero la cantante de pop rock nos ha adelantado su nueva canción "Rock N roll", el mismo vídeo de la canción que ya está en Youtube es un videoclip que lleva de todo, desde la promoción de un nuevo teléfono móvil al principio hasta un beso lésbico por la mitad, pero con un toque en todo el videoclip del cómic típico de superhéroes.

De momento no hay críticas negativas, (siempre habrá la típica persona que odia a la cantante) así que tampoco nos subamos a las paredes por ese beso, ya sabemos que la cantante es así de rebelde y nadie la va a parar, y eso es lo que nos gusta de ella.















miércoles, 21 de agosto de 2013

La película perdida de Orson Welles

Nunca dejaremos de sorprendernos con noticias así .Se ha descubierto una película de Orson que nunca vió la luz, con el  éxito de "Ciudadano Kane" (1941), película que fue muy bien valorada por los críticos, nunca podríamos pensar que una peli que hasta el mismo Orson daba por perdida se descubriría en este siglo.
La cinta, rodada tres años antes titulada "Too much Johnson" verá la luz en Octubre.

Esta película es una comedia muda alocada, y se hizo hasta una obra teatral de la misma, pero el proyecto acabó en fracaso. Orson acabaría triunfando con su programa de radio de "la guerra de los mundos" (programa polémico ya que la gente se aterrorizó al pensar que el relato sobre una invasión alienígena que contaba era real). Y luego con su película "Ciudadano Kane" se le conocería con fama mundial.
Los cinéfilos estarán impaciente por saber más pero solo podrás verla en el festival de cine mudo italiano "Le giornate del cinema muto" que comenzará el 5 de Octubre.

Hasta entonces, nadie sabe lo que sucederá después con esta cinta, pero lo curioso es que Welles dijo que esta cinta se quemó en un incendio en nuestro país, si ahora estuviera vivo (falleció en 1985 con 70 años) nos preguntamos que hubiera dicho él al descubrir su  primera obra de cine, a lo mejor se alegraría.


lunes, 19 de agosto de 2013

Jimi Hendrix en la gran pantalla.

El mejor guitarrista de la historia del rock va a tener su propia película,  este músico de Seattle murió joven a la edad de 27 años por una horrible muerte, se atragantó con su propio vómito,pero no por su culpa, la ingesta de alcohol y unas pastillas, fueron la causa, lo que pasó es que el camillero no colocó la cabeza de Jimi inclinada para que vomitase, asi que técnicamente se ahogó.

Pero dejémonos de penurias, mañana se estrena la película biográfica de Hendrix, y nos hace ilusión dedicarle esta entrada. Los asistentes al festival de Toronto serán los privilegiados de verla primero, la película se centra principalmente en los años en los que él vivía en Londres y versionaba canciones de otros artistas.
La peli no tendrá temas de su propia música porque los familiares se ha nnegado a ceder los derechos, asi que, en su lugar contará con canciones de The Beatles , Muddy Waters o Chip Taylor entre otros.

Ese mismo día saldrá la reedición de "The Jimi Hendrix experience" que recorrerá la trayectoria del artista desde 1966 hasta 1970.
Descansa en paz Jimi, que por desgracia moriste en el "club de los 27" ,es decir junto otros artistas que murieron con esa edad tales como Kurt Cobain o Jim Morrison. Ojalá no haya más muertes de artistas jóvenes y con talento, nunca más.

El rey del pop y la "reina" del rock, juntos en un disco revelador

Los temas que grabaron estas leyendas, hace treinta años,se publicarán muy pronto. En California, concretamente en la mansión de Michael Jackson se grabaron tres temas que nunca vieron la luz:
"There must be more to life than this", "State of shock" y "Victory".
Por desgracia no pudieron volver a juntarse ya que cada uno estaba ocupado en sus respectibas giras, proyectos, etc. El cantante de Queen dijo que "las canciones son geniales, pero nos falta tiempo".Asi que para la canción de "State of shock" remplazaron a Freddie por Mick Jagger, otro genio del rock and roll.

En 2011 Brian May, el guitarrista de la famosa banda, obtuvo el permiso de los administaradores de los bienes de Michael Jackson para acceder a las grabaciones, y junto con el productor William Orbit los dos años siguientes algunos miembros de la banda las acabaron añadiendoles arreglos.

Desde aquí deseamos que los temas sean publicados cuanto antes para oir a nuestros artistas que desgraciadamente, ya no están entre nosotros.

viernes, 16 de agosto de 2013

33 años sin el mago del suspense

Sir Alfred Joseph Hitchcock nos dejaba un 29 de abril de 1980, pero todas sus películas siguen en nuestras memorias. Aunque pensándolo mejor, dejémonos de melancolías porque este pequeño homenaje que le brindamos desde aquí a su persona y a su carrera profesional, se debe a que  nació un 13 de agosto de 1899. Ese día nació un mago del género del suspense.                                        

En su carrera que duró más de medio siglo, configuró un estilo cinematográfico distintivo y muy reconocible. Hitchcock fue innovador en el uso de la cámara para imitar la mirada de una persona, empleaba encuadres para provocar miedo, ansiedad o empatía y desarrolló una novedosa forma de montaje fílmico. Este director de cine y productor británico  fue pionero en muchas técnicas que caracterizan a los géneros cinematográficos del thriller psicológico y el suspense. Su exitosa carrera tanto en el cine mudo como en las primeras películas sonoras le llevaron a ser considerado el mejor director de Inglaterra y se trasladó a Hollywood en 1933. 

Sus películas a menudo son protagonizadas por fugitivos de la ley y sus actrices protagonistas suelen ser rubias. Además generalmente presentan giros argumentales en el desenlace y tramas perturbadoras que se mueven en torno a la violencia, los asesinatos y el crimen. A través de entrevistas, avances publicitarios de las películas y el programa de TV, Alfred Hitchcock Presenta, se acabó convirtiendo en un icono cultural.

Psicosis y Los Pájaros,dos grandes obras maestras de los 60:

Psicosis (1960), la película cuya banda sonora comentamos anteriormente, la película trata sobre una secretaria que roba el dinero de la empresa en que trabaja, huye a un motel para esconderse donde se encuentra el asesino que más tarde la matará.
4 nominaciones a los óscar y considerada una de las mejores películas de terror, la película dió lugar a varias secuelas y a una nueva versión que hicieron en el 98 de menor calidad.
CURIOSIDADES:
En la escena de la ducha, el sonido del cuchillo clavándose en la piel fue creado con un cuchillo clavando un melón.
Dice la leyenda que el grito que pega la protagonista fue producido porque Alfred mandó utilizar agua helada,pero eso se ha desmentido a lo largo de los años.

Los pájaros (1963), otra gran película basada en un libro, una joven va a comprar un periquito en una atienda de mascotas, pero al no tener ninguno, más adelante y por una serie de sucesos que no desvelaremos, está en el muelle esperando a un abogado que ha conocido en la tienda, cuando una gaviota le ataca.
CURIOSIDADES:
La gaviota que ataca a la joven era falsa, pero la herida que le provocó fue real, asi que suspendieron la película hasta que se recuperó.
Hitchcock omitió el típico final de "The End" para que los espectadores se quedasen con la intriga.


























Un crack de la ciencia ficción

James Cameron nació un día como hoy de 1954 en Canadá.  Es director, guionista, productor de cine y explorador marino (quizás por ello ha realizado películas como Titanic y The Abyss)  Es imposible no haber visto al menos una de sus películas más que conocidas como The Terminator, Avatar y Titanic, estas últimas dos encabezan la lista de las películas más taquilleras, y por tanto las que más han recaudado, de la historia. Ha ganado tres premios Óscar, cuatro globos de oro y ha sido nominado ha seis premios BAFTA. Ahí es nada.
Cabe destacar en su faceta de explorador marino que descendió al fondo de la Fosa de las Marianas, el punto más profundo de la tierra, a bordo del sumergible Deepsea Challenger. Se convirtió en la primera persona en conseguirlo en solitario el 26 de marzo de 2012.

La vocación la encontró a los 15 años viendo 2001 A Space Odyssey de Stanley Kubrick, quedo fascinado de sus efectos especiales y quería  aprender a crear toda esa magia para poder enseñársela al público. Empezó sus andanzas con una cámara de 16 mm inventando aventuras espaciales. 

De sus ocho películas como director (hasta la fecha), seis de ellas son de ciencia ficción. Desde sus inicios mostró predilección por los relatos futuristas.

En "Piraña 2: los vampiros del mar" fue contratado como director pero la experiencia fue desastrosa pues lo despidieron a las 3 semanas de rodaje. Aún así, en esta pelicula se aprecian algunos "trazos" de Cameron, como el pecio bajo el mar.

The Terminator fue concebido en un hotel de Roma en el que se hallaba James por motivos de un anuncio comercial, se despertó por la noche con mareos y fiebre y dibujó algo que pasaría a ser un icono del cine: un Terminator surgiendo de una bola de fuego. Una película que le brindó muy buenas críticas, "borrando" así su primera película fallida.

Aliens, antes de haber estrenado la anterior ya había firmado para hacer esta, segunda parte de l famoso "Alien" de Ridley Scott, que 7 años antes había fascinado al publico. Cameron seguía perfeccionando su estilo.
James en un submarino.

A cerca de The Abyss, decir que James ya tenía un relato hecho en su adolescencia, obsesionado por las profundidades marinas. El proyecto fue el más caro hasta la fecha. No alcanzó un éxito tan abismal (nunca mejor dicho) como en las anteriores, pero sigue siendo muy especial por su carácter submarino.

Se sabía que habría una segunda parte y llego anunciada por Mario Kassar en el Festival de Cannes. Trabajó a contrarreloj y consiguió una de sus obras más completas y mejor cohesionadas, ampliando de esta forma un universo creado por él.

Con True Lies, cambió totalmente de registro y se entregó a una comedia remake de una cinta francesa. Superó el presupuesto de la anterior siendo la película más cara y contó por tercera vez con Arnold Schwarzenegger interpretando una parodia de agentes secretos.

Que decir de Titanic (1977) y Avatar (2005) conocidas por todos. 
Lo dicho, un crack en esto de la ciencia ficción. Felicidades James.








Los siete libros prohibidos

Antiguamente, escribir libros estaba estrictamente controlado, sobretodo en época del franquismo. Donde había hasta un comité de censura. Otros se censuraron por las circunstancias sociales, incluso por las ideas religiosas.
Estos son siete libros que a lo largo de la historia han sido censurados:

1. Steal this book (Abbie Hoffman)

Una guía para vivir gratis en el mundo que nos rodea, es decir un manual para conseguir comida, identificaciones, viajes... todo gratis. Escrito en 1971 por el fundador del Partido Internacional de la Juventud. Una lástima que este libro no esté traducido en español, si quieres leerlo tienes que buscarlo en inglés y traducirlo por tu cuenta.




2. Aura (Carlos Fuentes)

Un libro publicado en 2001 que fue censurado solo porque a un padre (secretario del ministerio de trabajo) no le pareció que era adecuado para su hija que cursaba secundaria. Más tarde el autor dijo "gracias a la censura, se han multiplicado las ventas del libro".El autor mexicano  falleció en 2012 a la edad de 83 años.








3. El guardián entre el centeno (J.D.Salinguer)

Novela que se publicó en 1951 fue prohibida entre los años 1960 a 1997 en muchos estados de EEUU como Kentucky,Michigan, Ohio... La razón era que el libro tenía un lenguaje "provocador", y por retratar sin pelos en la lengua sobre la sexualidad. 
Pero la polémica que colmó el vaso fue que el asesino de John Lennon ( Mark Chapman) estaba totalmente obsesionado con este libro. Actualmente es lectura obligatoria en muchos países.




4. Los versos satánicos (Salman Rushdie)
  
Con solo leer el título podríamos adivinar porque lo censuraron, publicado en septiembre de 1988, esta novela todavía esta prohibida en India. El libro provocó controversia en el mundo musulmán, que lo consideró "blasfemo"por atentar contra el islam, y quisieron capturar
 y condenar a muerte al escritor, que por suerte supo esconderse, pero eso
 no quiso decir que no hubo muertes, los traductores de Italia, Noruega y 
Japón entre otros fueron asesinados. Actualmente el gobierno iraní ha dejado de perseguirle.


















5. El origen de las especies (Charles Darwin)

Este libro que lo conoce todo el mundo fue prohibido por la iglesia, se publicó en 1859. A la iglesia no le pareció bien que un libro que hablaba de la evolución replicase a la doctrina eclesiástica más extendida en el mundo. Lo consideraron blasfemo y fue prohibido en muchos países, los debates aquel siglo no fueron otros que ciencia vs religión, y por supuesto, la iglesia no daba su brazo a torcer. Hoy en día este libro es considerado uno de los trabajos precursores de la  literatura científica.





6. Justine (Marqués de Sade)

 Desde su publicación en 1971, esta novela ha sido catalogada de perversa,  revolucionaria,depravada,infame...es decir de todo menos bonita. Le costó al  autor la reclusión forzosa por  "demencia libertina".
 Trata sobre como la joven Justine se inclina sobre la virtud mientras que su   hermana se inclina sobre el sexo.
 Por cierto, el nombre del marqués ha pasado a la historia como un sustantivo. Desde 1834 la palabra "sadismo" está incluida en el diccionario.







7. Trópico de Cáncer (Henry Miller)

Se publicó en 1934 en Francia, pero la edición de 1961 en EEUU, llevó a la editorial a un juicio por obscenidad del libro, este describe los encuentros sexuales del narrador. Pero este no es solo un libro también tiene una continuación llamada Trópico de Capricornio.


Y estos han sido los siete libros prohibidos, pero seguro que hay más, libros no tan famosos que en algunos países menos desarrollados moralmente censuren este tipo de literartura. Desde nuestra humilde opinión no creemos que todos los libros de este tipo de ejemplos se deban censurar. Porque si censuras un libro, censuras la libertad de expresión que tantos años nos ha costado conseguirla.


miércoles, 14 de agosto de 2013

Lady Gaga y su ARTPOP

Lady Gaga por fin confirmó la fecha de lanzamiento de su nuevo disco ARTPOP, que saldrá a la venta el 11 de noviembre. La espera no se hará demasiado larga, porque podremos escuchar  el primer single el 19 de agosto. Según se ha comentado, el tema se llama "Applause" y estar producido por DJ Shadow. Además este disco irá acompañado de una aplicación que permitirá a los fans interactuar con los contenidos del disco utilizando herramientas de las redes sociales.

Pero tampoco esperaremos mucho desde el lanzamiento hasta la primera interpretación del mismo "en directo", ya que la Organización de los MTV Video Music Awards confirma la actuación de la artista en la gala, que se celebrará el 25 de agosto.








martes, 13 de agosto de 2013

Las mejores BSO... de terror.

Anteriormente hicimos un top 10 de las mejores bandas sonoras del cine, pero con la llegada de la nueva película de miedo "Exorcismo en Georgia" que se estrenará mañana en los cines, nos preguntábamos que películas han tenido una banda que ha sido realmente buena.
Así que guiándonos por la misma fuente de información vamos ha hacer un top 5 (más corto pero más intenso) de este género.

Número cinco: 

Halloween (John Carpenter - Dan Wyman).


Este film de la versión de 1978 trata sobre un enfermo mental que está en un centro psiquiátrico por haber matado ha su hermano mayor, por desgracia se escapa en busca de su hermano menor para repetir el mismo crimen.
En cuanto a la música el tema principal de la BSO consta de una melodía tocada al piano y que un crítico describió como "simple y sencilla". Juzgad vosotros y animaros a verla.





Número cuatro:

Pesadilla (Steve Jablonsky).


La  película clave de los 80 estrenada en 1984 y que da a comienzo a la saga más conocida con el temido villano Freddie Krueger, que se encarga de asesinar a los adolescentes de Sprigwood metiéndose en sus sueños.
Durante las numerosas sagas que se han hecho, la primera película con esta cancioncita daba un toque de inquietud al espectador (vamos, un miedo que duraba semanas). Aquí la dejamos.



Número tres:

Psicosis ( Bernard Hermann ).

Posiblemente la más conocida, y aunque no sea del todo terrorífica (más bien suspense) esta peli de 1960 y dirigida por el grande Alfred Hitchcock es cononocida mundialmente por su "escena de la ducha" en la que la chica es asesinada a cuchilladas.
El soundtrack que marcó un antes y después en la historia del cine.



Número dos:

Tiburón ( John Williams).

Otro soundtrack famoso, y más famoso aún su director Steven Spielberg, desde su estreno será siempre una peli que dejó huella en la historia del cine, con un tema principal en la película, un temible tiburón blanco gigante que mata a los bañistas de una playa.
La BSO que creó este compositor le valió el óscar en 1975. ¿Te suena?



Y por fin, el número uno...y posiblemente una de las pelis más terroríficas y conocidas de la historia:

El exorcista ( Mike Oldfield ).

No hace falta mucho que explicar en esta película, tan solo que se estrenó en 1973 y que fue nominada a muchos óscars, entre ellos por la increíble interpretación de Jason Miller que tuvo que hacer de Damien Karras el joven sacerdote protagonista de este film cargado de miedo.

Nos despedimos con el soundtrack de Oldfield, esperamos que puedas dormir jejeje...










lunes, 12 de agosto de 2013

Un año más disfrutando de Mark Knopfler

El cantante de la legendaria banda Dire Straits que por desgracia se disolvió, cumple hoy 64 años, por eso vamos a daros un poco de información de su vida, que deseamos que sea larga y duradera.
Mark nació el 12 de agosto de 1949, con 15 años le compraron su primera guitarra una Hofner V2 Solid de colores rojo y negro, con ella aprende escuchando a músicos como Jimi Hendrix o B.B King. En 1978 su primer disco sale a la luz, titulo homónimo con el nombre de la propia banda.
Por desgracia tuvo rachas malas, ya que algunos miembros se fueron, y en los 80 tuvieron una etapa de silencio, en los 90 volvieron con un último álbum "On Every Street" que no tuvo tanto éxito como "Brothers in arms" con una influencia country y que la crítica vapuleó.

Pero como en otras bandas, el cantante tuvo (y tiene) una carrera en solitario, que empezó a mediados de los 90, su séptimo álbum " Priveateering" es el más reciente, publicado en 2012.
Se le preguntó si volvería con sus antiguos compañeros, pero él lo desmintió, lo que nunca sabremos es el porqué de su separación aunque de todas formas desde este blog le felicitamos y le auguramos grandes éxitos que seguiremos deleitando.

Pertenece a uno de los conciertos de su gira en Belgrado, el 30 de abril de este año:


El Duque Blanco presenta el videoclip Valentine's Day

David Bowie anunció, para sorpresa de todos, el lanzamiento de un disco con material inédito.
De esta manera regresaba el Duque Blanco, con " The Next Day", después de haber estado una   alejado de los estudios de grabación. Ya que su último disco hasta el momento era Reality (2003). Bowie vuelve a saltar al estrellato a ritmo de Rock, como nos tenía acostumbrados.

Después de los videoclips de "Where Are We Now", " The Stars (are out tonight)" y "The Next Day", Bowie saca su lado más romántico en el cuarto single del LP, "Valentine's Day"
El vídeo ha sido dirigido por Indrani + Markus Klinko, este último ya había trabajado con el Duque Blanco en el álbum HEATHEN.

Para los amantes del formato antiguo, es decir, en vinilo, os contamos que la canción será publicada el 20 de agosto en forma de un single de vinilo de 7 pulgadas, que en la cara B contendrá el instrumental "Plan", que previamente había sido editado en la versión en vinilo de "The Next Day".

De momento aquí dejamos el videoclip











domingo, 4 de agosto de 2013

Estrenamos mes y sección con... ¡Avatar!

Empieza el mes de agosto y hemos pensado una forma de empezarlo bien, y no se nos ha ocurrido una forma mejor que... ¡Estrenando sección!
Hemos pensado en añadir una sección dedicada al séptimo arte, si, al cine, porque detrás de una película hay una historia escrita en papel, en un libro. Además también hay una banda sonora (BSO), así que está muy relacionado con la música y los libros. Repasaremos clásicos y películas más actuales, desde las de dibujos animados y algo mas infantiles junto con las de una trama más complicadas, con algo más de acción, de cine nacional e internacional, etc...

Empezaremos con Avatar, la pelicula más taquillera de toda la historia del cine, habiendo recaudado el día de su estreno aproximadamente 27 millones de dólares, transcurridas tres semanas, se situó como la película con mayor recaudación de todos los tiempos, superando a Titanic (1997). Ha logrado ser la primera película de los 2.000 millones de dólares en recaudación
Avatar es una película de ciencia ficción estadounidense de 2009, escrita, producida y dirigida por James Cameron y protagonizada por Sam Worthington, Zoe Saldaña, Sigourney Weaver, Stephen Lang y Michelle Rodríguez.


SINOPSIS 

La acción se sitúa en 2154. Entramos en el extraño mundo de la mano de Jake Sully, un ex marine confinado a una silla de ruedas. Pero, a pesar de su abatido cuerpo, Jake sigue siendo un guerrero en su corazón. Es reclutado para viajar a años luz, a un puesto humano en Pandora, donde un consorcio corporativo está extrayendo un raro mineral que será clave en la solución de la crisis energética de la Tierra. Debido a que la atmósfera de Pandora es tóxica, han creado el Programa Avatar, en el que "conductores" humanos tienen sus conciencias unidas a un avatar, un cuerpo biológico controlado de manera remota que puede sobrevivir en el aire letal. Estos avatares han sido creados genéticamente como híbridos combinando ADN humano con ADN de los seres nativos   de Pandora… los Na'vi. 
Vuelto a nacer en su forma de avatar, Jake puede volver a caminar. Se le asigna la misión de infiltrarse entre los Na'vi, que se han convertido en un obstáculo importante para la extracción del 
preciado mineral. Pero una hermosa hembra Na'vi, Neytiri, salva la vida de Jake, y esto lo cambia todo. Jake es aceptado por su clan, y se preparara para convertirse en uno de ellos, lo que implica muchas pruebas y aventuras. A medida que la relación con su reticente profesora Neytiri se hace más profunda, aprende a respetar el modo de ser de los Na'vi y al final ocupa su lugar entre ellos. Pronto se enfrentará a la prueba definitiva, mientras los conduce en una épica batalla que decidirá el destino de todo un mundo.


SU INSPIRACIÓN

En su momento, James Cameron señaló que su principal inspiración fue «todos y cada uno de los libros de ciencia ficción que leí cuando era niño» y especialmente se esforzó en plasmar el estilo de la saga literaria John Carter, del escritor estadounidense Edgar Rice Burroughs. El cineasta ha explicado que Avatar comparte temas con At Play in the Fields of the Lord y The Emerald Forest, que presentan enfrentamientos entre culturas y civilizaciones. La siempre reconocida influencia del anime japonés en Cameron se puede rastrear hasta Mononoke Hime de Hayao Miyazaki. También reconoce la conexión existente con Dances With Wolves, donde un soldado que se encontraba hundido se ve representado en la cultura tribal contra la que luchaba inicialmente.


MÚSICA


James Cameron y James Horner
James Horner fue el encargado de componer la banda sonora de la película, siendo esta su tercera  En marzo de 2008, Horner grabó partes de la partitura con un pequeño coro cantando en el idioma de los na'vi. También trabajó con Wanda Bryant, una etnomusicóloga, para crear una cultura musical para los na'vi.
colaboración con James Cameron tras Aliens y Titanic.
Horner también se encargó de componer y producir el tema principal de la película, «I See You», junto a Kuk Harrella y Simon Franglen; con este último ya había trabajado antes en «My Heart Will Go On», también el tema principal de otra de las películas de James Cameron, Titanic. «I See You» fue interpretado por la cantante Leona Lewis, quien lo grabó tras haber sido invitada al rodaje de Avatar. El vídeo musical fue dirigido por Jake Nava.

Las islas flotantes se inspiran probablemente en los paisajes del Bosque de Piedras de Shilin en la provincia de Yunnán, en China.